El "Cuaderno del artista" es una obra dirigida tanto a quienes se inician en el arte de la pintura como a quienes desean profundizar en sus técnicas y procedimientos. Su pedagogía se basa en explicaciones directas y sencillas acompañadas de abundantes ejemplos clarificadores. En este título, La técnica de la acuarela, se exponen y analizan distintos temas pictóricos desde la perspectiva de la acuarela. Todas las fases del trabajo del acuarelista están consideradas y explicadas de una forma muy v
László Moholy-Nagy (Bácsborsód, 1895 - Chicago, 1946), docente en la Bauhaus en Weimar (1923-1925), en Dessau (1925-1928) y en Chicago, donde se estableció a partir de 1937 hasta su muerte en 1946. Uno de los maestros más eclécticos de la Bauhaus, su actividad artística no se supeditaba a ningún medio: pintura, fotografía y cine, creador de fotomontajes y layouts. "Esto supone una crítica a la jerarquización de las artes, una importante contribución a la equiparación de los medios y una valoraci
In 'How to Paint Permanent Pictures' by Maximilian Toch, readers are taken on a journey through the depths of artistic creation. Toch's literary style is a delicate balance of instruction and inspiration, guiding readers through the technical aspects of painting while also encouraging artistic freedom and expression. The book places a strong emphasis on the importance of color theory, brush technique, and composition, making it an essential read for aspiring painters looking to improve their cra
Die Kunstmalerin, Marita Zacharias, vereinte ihr großartiges bildnerisches Schaffen in einem Sammelband mit erotischen und spirituellen Gemälden (DIN A4 Format im farbigen Brillant-Druck), welche sie im Laufe vieler Jahre des Reifens und Werdens schuf. Die Kunstwerke sind, neben den erläuternden Textteilen zu ihrer Entstehung, die Essenz ihrer inspirierenden Erfahrungen, welche die Künstlerin während ihrer Studien- und Forschungsreisen auf fast allen Kontinenten zusammentrug. In der Phase der ma
In Öl sind einige der wertvollsten und besten Malereien zum Thema Neues Jerusalem entstanden. Das Material und die Ausführung waren einst im Mittelalter teuer, daher haben sich damals nur talentierte Meister mit dieser Kunst beschäftigen können. Es sind klangvolle Namen europäischer Künstler darunter: Pacino di Bonaguida, Cenni di Francesco, Stefan Lochner, Rogier van der Weyden, Hans Memling, Biagio d'Antonio, Jan Provoost oder Jean Bellegambe. Eine mittelalterliche Besonderheit waren die groß
Martin Stankewitz lebt und arbeitet in Maulbronn. Neben seiner beruflichen Tätigkeit hat er sich künstlerisch fortgebildet mit Schwerpunkt Landschaftsmalerei und Zeichnen. Er zeigt seine Arbeiten regelmäßig in Ausstellungen und hat verschiedene Bücher veröffentlicht, darunter beim dpunkt.verlag "Bäume zeichnen und malen". Vor mehr als 10 Jahren hat er Ölpastelle für sich entdeckt und nutzt sie bevorzugt für das Malen und Zeichnen in der Landschaft. Mit seinem neuesten Buch möchte er möglichst vi
A practical and inspirational resource for any visual artist who wants to paint in a less figurative way and take their first steps into the realm of abstract art. Through practical projects and easy-to-follow demonstrations, renowned artist Laura Reiter shows you how to create beautiful and unique abstracts in mixed media. Whether you want to simplify a subject into its abstract elements, or experiment with colour, line and form to make something completely new, this book will help you find
Charles Pachter, one of Canada’s most celebrated artists, is the creator of such iconic works as
Queen on Moose and
The Painted Flag. This new work, with its intimate anecdotes and captivating photos and art, showcases the life and work of a man who has helped to redefine Canadian art.
La Maja Desnuda, escrito por el renombrado autor Vicente Blasco Ibáñez, es una obra que destaca por su estilo literario descriptivo y su contexto histórico. Publicada en 1905, la novela aborda de manera audaz y controvertida la vida de una joven valenciana en la España del siglo XIX, explorando temas de amor, pasión y libertad sexual en una sociedad conservadora. La narrativa detallada y envolvente de Blasco Ibáñez sumerge al lector en los ambientes bohemios y artísticos de la época, ofreciendo
Von Leonardo da Vinci stammt der Satz "Schon die kleinste Katze ist ein Meisterwerk". Auch andere große Künstler wussten: Katzen sind uns weit überlegen. Es ist kein Wunder, dass wir unseren Lieblingstieren überall in der Kunstgeschichte begegnen: Sie räkeln sich am Baum der Erkenntnis, lauschen der Verkündigung Christi, warten auf die Reste des letzten Abendmahls und schmücken unzählige Porträts. Doch war selbst das noch eine bizarre Übertreibung der Bedeutung der Menschen? Sind wir in Wirklich
Die Malerei ist auch im Zeitalter moderner visueller Medien das Werkzeug, um das Wesen der Dinge hinter der glatten Oberfläche zu ergründen und der verrinnenden Zeit Dauer zu verleihen.
Brillant und verblüffend – Edi Zollinger gelingt es, Literatur und Kunst neu zu verknüpfen.
Edi Zollinger ist ein Meister der Entschlüsselung von Literatur und Kunst. Brillant enträtselt er Bilder von Velázquez und Rubens bis zu Goya und Picasso, macht dabei mit verblüffenden Entdeckungen einen geheim gesponnenen Faden sichtbar, der immer wieder zurückführt zu Arachne, der Mutter der Mal- und Dichtkunst. Denn dass diese sich das Werk aus dem Bauch zieht wie die Mutter das Kind,
In der Kunstgeschichte gilt die Stilllebenmalerei als Gattung, in der in menschenleeren Räumen unbewegliche Gegenstände vor einem flachen, nicht näher definierten Hintergrund präsentiert werden und damit Bilder entstehen, in der die Zeit geradezu angehalten scheint. Die vorliegende Arbeit stellt diese überlieferte Auffassung in Frage. So haben einerseits die Stillleben mit illusionistisch gemalten Gegenständen, die über die Tischkante und damit aus dem Bild heraus und in den Betrachterraum hinei
Was sagt ein Kunstwerk aus und wie wirkt es auf den Betrachter? Die Antwort kommt aus einer ungewöhnlichen Richtung. Die Anwendung einer wirtschaftswissenschaftlichen Methode stellt vier Aspekte in den Mittelpunkt, die die Betrachtung von Kunst strukturieren können. Neben Input (Materialeinsatz, Farben, Technik) und Output (Aquarell, Gemälde, Collage, Skulptur) zieht Peter Eichhorn auch Outcome (Aussage des Künstlers) und Impact (die Wirkung auf den Betrachter) in Erwägung. °°Mit diesem Brückens
Equipo Parramón Paidotribo está formado por especialistas y profesionales del sector y de la materia específica, avalados por una trayectoria de más de 20 años.
Autores del texto, ilustradores y fotógrafos trabajan conjuntamente para crear contenido y ejercicios que plasman de una forma clara y concisa a través de ejemplos o tareas para el lector.
Walter Zeis:
Geb. 1934 in Mährisch Trübau (jetzt Tschechien), Studium der Germanistik, Politische und Sozialwissenschaften.
Berufliche Tätigkeiten: Gymnasiallehrer, Sozialdezernent, Lebensberatung
Wohnt in Hannover
Kunst: Fotografie, klassisch und experimentell: zahlreiche Ausstellungen, multimediale Performances (Fotografie, Musik, Tanz), Buch „Poesie und Fotokunst“ mit eigenen Fotoarbeiten und Gedichten sowie Texte von 5 Gastautorinnen zu WZ-Fotoarbeiten, 2018 bei BLURB
Schreiben: Gedichte und
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Cover Halftitle Titlepage Contents A → A Solitary Tree B → Bride C → Chasseur D → Dresden E → Eternity F → Fog G → Greifswald H → Harbor I → Inwardness J → Jeers K → Kersting L → Last Generation M → Moon N → Northwest Passage O → Owl P → Politics Q → Quistorp R → Rearview Figure S → Sepia T → Transparent U → Under Construction V → View W → Wanderer X → Xylography Y → Young's Night-Thou
Harriet de Winton es artista y fundadora de Winton Paper co. Popular por sus tutoriales de técnica pictórica en su canal de YouTube. También imparte regularmente cursos y talleres presenciales en el Reino Unido.
Este libro tiene un doble objetivo: analizar el proceso de configuración de la realidad a partir de su percepción y estudiar ese proceso en la época en la que se redefine el sentido histórico de lo figurativo; a saber, la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX. Por razones que se aclaran a lo largo del libro, el análisis toma como hilo conductor la gran transformación de la plástica en el período que acabamos de señalar (sobre todo en la pintura), aunque también recurre a la literatura,
Dmitri Mereschkowski, geboren 1865 in St. Petersburg, gilt als einer der wichtigsten Vertreter des Russischen Symbolismus. Bekannt wurde er durch eine Reihe historischer Romane und Novellen. Sein Roman Leonardo da Vinci wurde unmittelbar nach Erscheinen 1901 vielfach übersetzt und erreichte weltweit hohe Auflagen. Neunmal war Mereschkowski für den Literaturnobelpreis nominiert. Er starb 1941 in Paris.
En 2014, Elise Desvaux Nsongo a commencé à peindre. Sans avoir pensé à la peinture auparavant, ni fréquenté musées ou expositions (juste fréquenté, puis épousé un peintre). Elle a commencé à peindre, indemne de toute influence, convention, routine, les ignorant avec naturel, et joyeusement. Elle peint comme on joue, comme on danse, comme on jouit de la vie.
Elise Desvaux Nsongo n'avait pas prévu d'être peintre, et sa peinture bouscule, étonne, enchante.
Elke Wassmann malt Postkarten.
Es sind Ansichten aus einer geheimen Welt, von der uns keine Post erreicht.
Aber wir können die Bilder lesen, die uns die Künstlerin vertrauensvoll überlässt.
60 Aquarelle
Léonard de Vinci (1452-1519) n'était pas seulement un homme d'esprit universel, à la fois artiste, scientifique, anatomiste, peintre, sculpteur, architecte, botaniste et philosophe. Il a aussi beaucoup écrit. Parmi ses oeuvres, il propose dans son Traité de la Peinture, resté inachevé, une triple définition de la perspective:
1) : perspective linéaire (diminution de la taille des objets proportionnellement à leur distance à l'observateur);
2) : perspective des couleurs (atténuation des couleur
Bei meinen Arbeiten auf Papier trage ich das Motiv
in einem spontanen Arbeitsgang direkt aus den Acrylfarbflaschen
auf das Papier auf. Dabei entsteht ein Farbüberschuss, den ich mittels Dachlattenstücken in passender Länge abziehe bzw. auf dem Blatt verteile. Die dabei sich auf den Latten ansammelnden Farbreste verwende ich, indem ich sie auf einem Blatt abstreife. Die noch nassen Farbteile abzuduschen ist generell eine Option, die die Transparenz und den Kontrast der Farben steigert.
Con los volúmenes de esta colección se pretende elaborar un pequeño compendio de todos los conocimientos básicos -- técnicos, teóricos y prácticos -- que necesita toda persona que quiera empezar a pintar. Cada libro, cuya maqueta y diagramación han sido pensadas a manera de magazine, está dedicado a una técnica concreta (acuarela, óleo, pastel, etc.) o a un tema determinado (mezcla de colores, figura, . . . ) y constituye una pequeña guía, una introducción básica, donde el lector encontrará las
Die Unterwasserwelt des Meeresgottes erstrahlt in prächtigen Kunstobjekten und kostbaren Manufakten von der Antike bis zur Moderne. Zur marinen Umgebung des bärtigen Seekönigs gehören Meerjungfrauen, Tritonen und Pferde mit Fischschwanz. Mit seinem gefürchteten Dreizack entfesselt Neptun übermenschliche Kräfte gegen seine Rivalen, seine unermessliche Liebe gilt Göttinnen und sterblichen Frauen.
Wir tauchen in den griechisch-römischen Mythos ein und lernen den antiken und zeitlosen König der Si
Sibylla Vee:
Sibylla Vee ist das Pseudonym einer Autorin, die sich zunächst in Praxis und Theorie ganz der Bildenden Kunst widmet.
2016 wechselt sie vom Pinsel zur Feder und beginnt zwei Serien:
"Kleine Kulturgeschichten" erzählen Kurzbiographien, von Entdeckern, Kulturschaffenden und Künstlern, Männern wie Frauen, die es wert sind, aus dem Schatten der »sehr Berühmten« heraus-zutreten.
"Kleine Bildergeschichten" erzählen von Lieblingsmotiven in Grafik und Malerei, von sehr berühmten wie auch k
Das Buch wendet sich an Leser, die an einem eigenständigen Blick auf die Bibel interessiert sind und sich dabei von der Kunst inspirieren und unterstützen lassen wollen. Dafür haben wir 16 Texte aus dem Neuen Testament ausgewählt, die in unserer Sicht grundlegende und charakteristische Themen aus der Praxis und Geschichte Jesu ansprechen.
Traditionell werden Bilder der Kunst zu biblischen Themen als Illustrationen vorgegebener Inhalte aufgefasst. Damit kommt ihre eigene Aussage aus dem Blick. D
Anja Gustafsson (1944–2012) oli Siilinjärvellä syntynyt kirjailija, joka julkaisi kolme dekkaria. Dekkareissa seikkailee mysteerejä ratkova eläkeläinen Paula Roos.
Angela Peters:
Geboren 1963 in Magdeburg.
Ausbildung als Maschinenbauer, Studium Technologie der metallverarbeitenden Industrie, Arbeit als Technologe im Schwermaschinenbaukombinat Ernst Thälmann in Magdeburg.
Schon seit frühester Kindheit begeisterte ich mich für die Malerei. In einem mehrjährigem Abendstudium in der Volkshochschule Magdeburg unter der Leitung von Professor Wilhelm Paulke (freies Zeichnen nach der Natur, figürliches Zeichnen und Aktzeichnen) erwarb ich die Grundlagen für meine
Santi Sallés es urban sketcher, ilustrador y diseñador gráfico. Formado en diseño industrial por la escuela Elisava de Barcelona y con una larga trayectoria como creativo a sus espaldas, entre sus clientes se encuentran agencias de publicidad, empresas y medios como La Vanguardia, El País Semanal y Vanity Fair. Es autor de diversos libros de ilustración y dibujo, y ha colaborado como docente en Elisava, la Universidad de Barcelona y el Istituto Europeo di Design, entre otros. Es miembro activo d
El objetivo de esta GUIA PARA PRINCIPIANTES es iniciar al lector en la técnica de la pintura a la acuarela. Su inmediatez, brillo y delicadeza cromática, unido a su facilidad de transporte, son algunas de las causas que han convertido la acuarela en uno de los procedimientos preferidos para realizar notas de color y pintar al aire libre. Cierto es que la dificultad de la técnica de la acuarela impone respeto a muchos artistas principiantes. Sin embargo, con esta guía el lector podrá comprobar qu
Die "Hülsenbeckschen Kinder" zeigen drei Stufen einer freimaurerischen Einweihung (nach dem Schwedischen System): Der Friedrich im Leiterwagen erhält die "Lichterteilung", er schaut nach langer Dunkelheit in der "Dunklen Kammer" (im "Westen", dem Ort des Unfertigen) das spirituelle Licht, welches die auf ihn gerichteten Degen der bereits eingeweihten Brüder ihm zusenden. August mit der Peitsche mit der "J-Figur" für die Säule Jakin (Gott hat mich geschaffen) macht nach der im Bild enthaltenen Ei
Die biblischen Erzählungen von Adam und Eva haben auf vielfältige Weise Eingang in die abendländische Kulturgeschichte gefunden, besonders anschaulich in der europäischen Bildtradition. Über die Jahrhunderte prägen die Darstellungen der beiden ersten Menschen unsere Vorstellung davon, was ein Paar ausmacht, wie Frauen und Männer zu sein und wie sie auszusehen haben: Sie zeigen Geschlechterrollen als konstruierte Konventionen. Im Laufe der Kunstgeschichte stehen die Bilder von Eva und Adam in
La obra de Louis Marin (1931-1992), filósofo, historiador y semiólogo francés, se volvió una referencia esencial para entender las relaciones entre imágenes y textos, entre lo visible y lo legible. Para el autor, las palabras pueden pintar y los cuadros pueden leerse. La reflexión en estos movimientos e intercambios permiten profundizar la dimensión reflexiva de la representación, su "opacidad".
El arte del retrato explora los entrecruzamientos entre el discurso y la imagen, entre el leer y el v
Denne bog hører til en serie af små informative bøger om udvalgte danske kunstmalere, især med vægt lagt på udøvere af genren realisme.
Hver enkelt bog i serien kommer med en kort biografi og en fyldig præsentation af kunstnerens værker, så vidt muligt med titel og årstal.
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Es gibt Menschen, die auf solche Weise bekannt sind, dass man niemals damit rechnet, ihnen zu begegnen, sie scheinen in einer anderen Welt zu existieren.
Karl Ove Knausgård ist dem Künstler Anselm Kiefer an vielen Orten auf der Welt begegnet, unter anderem in Donaueschingen, seinem Geburtsort, und in dem gigantischen Atelier Kiefers in Paris, in dem er lebt und arbeitet. Er hat mit Kiefer über seine Kunst gesprochen, getrieben vom Wunsch und dem Bemühen, zu verstehen, was diese
"GedankenFlug II", in diesem Buch finden Sie die Fortsetzung meiner Arbeiten der Malerei von 2016 bis 2018. Eine Vielzahl von Eindrücken erwartet Sie. Tauchen Sie ein in die Welt der farbigen Interpretationen des Lebens...
Alexandra Lapierre (*1955 in Paris) studierte Literatur an der Sorbonne, besuchte die Filmschule von Los Angeles und die University of Southern California. Ihr weltweit übersetztes Werk umfasst Biografien, Kurzgeschichten und Romane und wurde vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem renommierten Grand Prix des Lectrices de ELLE und dem Madame Figaro's Grand Prix de l'Héroïne. Ihr Roman Artemisia wurde von der Sorbonne zum besten Buch über das siebzehnte Jahrhundert gekürt. Alexandra Lapierr
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This carefully crafted ebook: "America A Prophecy (Illuminated Manuscript with the Original Illustrations of William Blake)" is formatted for your eReader with a functional and detailed table of contents. America a Prophecy is a 1793 prophetic book by English poet and illustrator William Blake. It is engraved on eighteen plates, and survives in fourteen known copies. It is the first of Blake's Continental prophecies. America was one of the few works that Blake describes as "illuminated printing"